ផ្សាយថ្ងៃទី ០៦ សីហា ២០២៤
(កាសែតឯករាជ្យជាតិ ផ្សាយតាមបណ្តាញសង្គម)
ឧបករណ៍ភ្លេងគឺជាសមាសធាតុស្ទើរតែសកលនៃវប្បធម៌មនុស្ស៖ បុរាណវិទ្យាបានបង្ហាញបំពង់ និងផ្លុំកញ្ចែនៅក្នុងសម័យកាល Paleolithic និងស្គរដីឥដ្ឋ និងផ្លុំត្រែក្នុងយុគសម័យថ្មពិល។ វាត្រូវបានបង្កើតឡើងយ៉ាងម៉ឺងម៉ាត់ថា វប្បធម៌ទីក្រុងបុរាណនៃមេសូប៉ូតាមៀ មេឌីទែរ៉ាណេ ឥណ្ឌា អាស៊ីបូព៌ា និងអាមេរិកសុទ្ធតែមានឧបករណ៍ភ្លេងចម្រុះ និងត្រូវបានអភិវឌ្ឍយ៉ាងល្អ ដែលបង្ហាញថាការអភិវឌ្ឍន៍ពីមុនត្រូវតែមាន។ ទាក់ទងនឹងប្រភពដើមនៃឧបករណ៍ភ្លេង មានតែការសន្និដ្ឋានប៉ុណ្ណោះ។ អ្នកប្រាជ្ញខ្លះបានសន្មត់ថា ឧបករណ៍ដំបូងបានមកពីវត្ថុប្រើប្រាស់ដូចជា ផើង (ស្គរ) និងធ្នូបរបាញ់ (ធ្នូតន្ត្រី)។ អ្នកខ្លះទៀតបានប្រកែកថា ឧបករណ៍ភ្លេងប្រហែលជាមានឆ្នាំង និងធ្នូ។ ខណៈពេលដែលនៅក្នុងទេវកថានៃវប្បធម៌នៅទូទាំងពិភពលោក ដើមកំណើតនៃតន្ត្រីជាញឹកញាប់ត្រូវបានសន្មតថាជាព្រះ ជាពិសេសនៅក្នុងតំបន់ដែលតន្ត្រីហាក់ដូចជាត្រូវបានចាត់ទុកថាជាធាតុផ្សំដ៏សំខាន់នៃពិធីសាសនាដែលគេជឿថាចាំបាច់សម្រាប់ការរស់រានមានជីវិតខាងវិញ្ញាណ។
មិនថាមានប្រភពដើមអ្វីក៏ដោយ ការអភិវឌ្ឍន៍បន្ថែមទៀតនៃឧបករណ៍ផ្លាស់ប្តូរដ៏ធំសម្បើមនៃពិភពលោកគឺអាស្រ័យលើអន្តរកម្មនៃកត្តាចំនួនបួន៖ សម្ភារៈដែលមាន ជំនាញបច្ចេកទេស ទេវកថា និងនិមិត្តរូប និងគំរូនៃពាណិជ្ជកម្ម និងការធ្វើចំណាកស្រុក។ ដូច្នេះ អ្នកស្រុកនៅតំបន់អាក់ទិកប្រើឆ្អឹង ស្បែក និងថ្មដើម្បីសាងសង់ឧបករណ៍។ អ្នកស្រុកនៅតំបន់ត្រូពិចមានឈើ ឫស្សី និងដើមត្រែង។ ខណៈពេលដែលសង្គមដែលមានលទ្ធភាពប្រើប្រាស់លោហធាតុ និងបច្ចេកវិជ្ជាចាំបាច់ អាចប្រើប្រាស់សម្ភារៈដែលអាចបត់បែនបានតាមវិធីផ្សេងៗគ្នា។ ទេវកថា និងនិមិត្តសញ្ញាដើរតួនាទីសំខាន់ដូចគ្នា។ ជាឧទាហរណ៍ សង្គមចិញ្ចឹម ដែលអាចពឹងផ្អែកលើប្រភេទសត្វជាក់លាក់មួយ មិនត្រឹមតែផ្នែកសេដ្ឋកិច្ចប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងខាងវិញ្ញាណផងដែរ ជារឿយៗបង្កើតឧបករណ៍ដែលមានរូបរាង ឬសំឡេងដូចសត្វ ឬចូលចិត្តឧបករណ៍ដែលធ្វើពីឆ្អឹង ហើយលាក់ខ្លួនជាជាងថ្ម និងឈើ សូម្បីតែនៅពេលទាំងអស់ក៏ដោយ។ សម្ភារៈអាចរកបាន។ ទីបំផុត គំរូនៃការធ្វើពាណិជ្ជកម្ម និងការធ្វើចំណាកស្រុករបស់មនុស្សមានអស់ជាច្រើនសតវត្សមកហើយបានបោកបក់តន្ត្រីករ និងឧបករណ៍របស់ពួកគេឆ្លងកាត់សមុទ្រ និងទ្វីបនានា ដែលបណ្តាលឱ្យមានលំហូរ ការផ្លាស់ប្តូរ និងការបង្កកំណើត និងការសម្របខ្លួនឆ្លងគ្នា។
សំឡេងដែលផលិតដោយឧបករណ៍អាចរងផលប៉ះពាល់ដោយកត្តាជាច្រើន រួមទាំងសម្ភារៈដែលឧបករណ៍នេះត្រូវបានផលិត ទំហំ និងរូបរាងរបស់វា និងរបៀបនៃការលេងរបស់វា។ ឧទាហរណ៍ ឧបករណ៍ខ្សែអាចនឹងត្រូវបានវាយ ដក ឬអោន វិធីសាស្ត្រនីមួយៗបង្កើតសំឡេងប្លែក។ ឧបករណ៍ឈើដែលវាយដោយឧបករណ៍វាយសំឡេងមានសំឡេងខុសប្លែកពីឧបករណ៍ដែក បើទោះជាឧបករណ៍ទាំងពីរដូចគ្នាយ៉ាងណាក៏ដោយ។ ម្យ៉ាងវិញទៀត ខ្លុយដែលធ្វើពីដែកមិនបង្កើតសំឡេងខុសគ្នាខ្លាំងពីឈើមួយទេ ព្រោះក្នុងករណីនេះ រំញ័រស្ថិតនៅក្នុងជួរឈរនៃខ្យល់នៅក្នុងឧបករណ៍។ លក្ខណៈរបស់ឧបករណ៍ខ្យល់គឺអាស្រ័យលើកត្តាផ្សេងទៀត ជាពិសេសប្រវែង និងរូបរាងរបស់បំពង់។ ប្រវែងនៃបំពង់មិនត្រឹមតែកំណត់ទីលានប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងប៉ះពាល់ដល់ timbre ផងដែរ៖ ភីកកូឡូ ដែលមានទំហំពាក់កណ្តាលនៃខ្លុយ មានសំឡេងរលឹក។ រូបរាងរបស់បំពង់កំណត់វត្តមាន ឬអវត្តមាននៃ "ផ្នែកខាងលើ" (អាម៉ូនិក ឬមិនមែនអាម៉ូនិក) ដែលផ្តល់ពណ៌ដល់ចំណាំតែមួយ។ (សម្រាប់ព័ត៌មានបន្ថែមអំពីវិទ្យាសាស្ត្រសំឡេង សូមមើលសូរស័ព្ទ។ )
អត្ថបទនេះពិភាក្សាអំពីការវិវត្តន៍នៃឧបករណ៍ភ្លេង រចនាសម្ព័ន្ធ និងវិធីសាស្រ្តនៃការផលិតសំឡេង និងគោលបំណងដែលពួកគេត្រូវបានប្រើប្រាស់។ ទោះបីជាវាផ្តោតលើគ្រួសារឧបករណ៍ដែលលេចធ្លោក្នុងតន្ត្រីសិល្បៈបស្ចិមប្រទេសក៏ដោយ វាក៏រួមបញ្ចូលផងដែរនូវឧបករណ៍ដែលមិនមែនជាបស្ចិមប្រទេស និងឧបករណ៍ប្រជាប្រិយ។
លក្ខណៈទូទៅ
ឧបករណ៍ភ្លេងត្រូវបានប្រើប្រាស់តាំងពីដើមដំបូងក្នុងគោលបំណងផ្សេងៗគ្នា រាប់ចាប់ពីការកម្សាន្តរបស់អ្នកទស្សនាការប្រគុំតន្ត្រី រហូតដល់ការរាំកម្សាន្ត ពិធីសាសនា ការងារ និងថ្នាំពេទ្យ។ ការប្រើប្រាស់ឧបករណ៍សម្រាប់ពិធីសាសនាបានបន្តរហូតដល់សព្វថ្ងៃនេះ ទោះបីជាពេលខ្លះគេត្រូវបានគេសង្ស័យដោយសារតែសមាគមខាងសាសនាក៏ដោយ។ ឯកសារយោងជាច្រើនចំពោះឧបករណ៍នៅក្នុងគម្ពីរសញ្ញាចាស់គឺជាភស្តុតាងនៃការពិតដែលថាពួកគេបានដើរតួយ៉ាងសំខាន់ក្នុងការគោរពប្រណិប័តន៍សាសន៍យូដារហូតដល់ហេតុផលខាងគោលលទ្ធិដែលពួកគេត្រូវបានដកចេញ។ វាក៏ច្បាស់ដែរថា គ្រិស្តបរិស័ទសម័យដើមនៅភាគខាងកើតមេឌីទែរ៉ាណេបានប្រើឧបករណ៍នៅក្នុងសេវាកម្មរបស់ពួកគេ ចាប់តាំងពីការអនុវត្តត្រូវបានថ្កោលទោសយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរដោយពួកឥស្សរជន ដែលបានទទូចថា សេចក្តីយោងចំពោះឧបករណ៍នៅក្នុងទំនុកតម្កើងនឹងត្រូវបកស្រាយជានិមិត្តរូប។ ទោះបីជាឧបករណ៍នៅតែបន្តត្រូវបានហាមឃាត់នៅក្នុងវិហារឥស្លាម (ប៉ុន្តែមិនមែននៅក្នុងពិធីសាសនា ឬពិធីសាសនាស៊ូហ្វីទេ) និងនៅក្នុងព្រះវិហារគ្រិស្តអូស្សូដក់តាមបែបបូព៌ា ពួកគេមានតួនាទីសំខាន់ក្នុងពិធីសាសនានៃសង្គមដទៃទៀត។ ជាឧទាហរណ៍ វប្បធម៌ព្រះពុទ្ធសាសនាសម្បូរទៅដោយឧបករណ៍ ជាពិសេសកណ្តឹង និងស្គរ (និងនៅតំបន់ស្វយ័តទីបេនៃប្រទេសចិន ឧបករណ៍ខ្យល់ផងដែរ)។
ជំនឿលើលក្ខណៈសម្បត្តិវេទមន្តរបស់ឧបករណ៍មាននៅក្នុងសង្គមជាច្រើន។ ស្នែងរបស់ជនជាតិយូដា (ស្នែងចៀមឈ្មោល) ដែលនៅតែត្រូវបានផ្លុំនៅថ្ងៃ Rosh Hashana (ឆ្នាំថ្មី) និង Yom Kippur (ថ្ងៃដង្វាយធួន) ត្រូវតែឮដោយក្រុមជំនុំ។ អំណាចនៃសូហ្វាត្រូវបានបង្ហាញដោយរឿងរបស់យ៉ូស្វេនៅឯការឡោមព័ទ្ធក្រុងយេរីខូ: នៅពេលដែលពួកបូជាចារ្យបានផ្លុំ shofar របស់ពួកគេប្រាំពីរដង ជញ្ជាំងនៃទីក្រុងបានដួលរលំ។ នៅប្រទេសឥណ្ឌា យោងទៅតាមរឿងព្រេង នៅពេលដែលអាទិទេព Krishna លេងខ្លុយ ទឹកទន្លេក៏ឈប់ហូរ ហើយសត្វស្លាបក៏ចុះមកស្តាប់។ សត្វស្លាបនេះត្រូវបានគេនិយាយថាបានធ្វើដូចគ្នានៅក្នុងសតវត្សទី 14 ប្រទេសអ៊ីតាលីនៅពេលដែលអ្នកនិពន្ធ Francesco Landini បានលេង organetto ឬសរីរាង្គចល័តរបស់គាត់។ នៅក្នុងប្រទេសចិន ឧបករណ៍ត្រូវបានសម្គាល់ដោយចំណុចនៃត្រីវិស័យ ជាមួយនឹងរដូវកាល និងជាមួយបាតុភូតធម្មជាតិ។ ខ្លុយឫស្សី Melanesian គឺជាមន្តស្នេហ៍សម្រាប់ការកើតជាថ្មី។
ឧបករណ៍ជាច្រើនដែលប្រើនៅអឺរ៉ុបមជ្ឈិមសម័យបានមកពីអាស៊ីខាងលិច ហើយពួកគេបានរក្សានូវនិមិត្តសញ្ញាដើមមួយចំនួន។ ជាឧទាហរណ៍ ត្រែដែលជាប់ពាក់ព័ន្ធជាយូរមកហើយជាមួយនឹងប្រតិបត្តិការយោធា មានមុខងារជាពិធីក្នុងការបង្កើតស្តេច និងពួកអភិជនអឺរ៉ុប ហើយតាមពិតត្រូវបានចាត់ទុកថាជាសញ្ញានៃភាពថ្លៃថ្នូរ។ នៅយុគសម័យកណ្តាលក្រោយៗមក និងយូរយារមកហើយ ពួកគេត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹង kettledrums (ដែលគេស្គាល់ពីដើមថា nakers តាមឈ្មោះអារ៉ាប់របស់ពួកគេ naqqārah) ដែលជារឿយៗត្រូវបានលេងនៅលើខ្នងសេះ ខណៈដែលពួកគេនៅតែស្ថិតក្នុងកងវរសេនាធំមួយចំនួន។ ការប្រគុំតន្ត្រីត្រែដែលបានឮក្នុងឱកាសពិធីបុណ្យនៅក្នុងពិភពសម័យទំនើបគឺជាការរស់រានមានជីវិតនៃការអនុវត្តនៅមជ្ឈិមសម័យ។
ការអភិវឌ្ឍន៍បច្ចេកវិទ្យា
ការគិតបែបលោកខាងលិចសាមញ្ញបានអះអាងថា ឧបករណ៍ដំបូងបំផុតគឺជាវត្ថុធម្មជាតិដែលបានកែប្រែបន្តិចបន្តួច ដូចជាឆ្អឹង សំបក ឬផ្លែឃ្លោក។ ពួកគេបានលេងតែមួយទីលានប៉ុណ្ណោះ ហើយបន្ទាប់មកបានវិវត្តទៅជាទម្រង់ដ៏ស្មុគស្មាញបន្ថែមទៀត។ ទោះបីជាយ៉ាងណាក៏ដោយ វាហាក់បីដូចជាខ្លុយឆ្អឹងពីរូងភ្នំ Neanderthal មានរន្ធម្រាមដៃ ហើយការរកឃើញខាងបុរាណវត្ថុថ្មីៗនៅក្នុងប្រទេសចិនរួមមានខ្លុយឆ្អឹងពីឆ្នាំ 7000 មុនគ្រឹស្តសករាជ ដែលមិនត្រឹមតែមានរន្ធម្រាមដៃប្រាំពីរប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែមានជំរៅបន្ថែមដែលអាចត្រូវបានគេខួងដើម្បីកែរន្ធដែលដាក់មិនបានល្អ។ ដូច្នេះហើយ មនុស្សសម័យដើមហាក់ដូចជាមានភាពរសើបចំពោះពណ៌ និងពណ៌ដូចទៅនឹងសត្វដែលមានមនោសញ្ចេតនាផ្សេងទៀតដែរ ដូចជាសត្វស្លាប ឆ្មា ឆ្កែ និងត្រីបាឡែន។ គ្មានសំឡេងណាមួយដែលពួកគេបានឮ ឬបង្កើតបានផ្លាស់ប្តូរពីសាមញ្ញទៅស្មុគស្មាញនោះទេ។ កំណែដីឥដ្ឋ Aztec នៃត្រែសែលធ្វើត្រាប់តាមបន្ទប់ខាងក្នុងនៃ nautilus; ការសាងសង់ឧបករណ៍អាចបង្ហាញពីការប្រើប្រាស់ដ៏ស្មុគ្រស្មាញនៃស៊េរី overtone ដើម្បីទទួលបានរណ្តៅផ្សេងៗគ្នា (ដូចដែលបានធ្វើនៅលើ bugle)។ ខ្សែដែលលាតសន្ធឹងនៃធ្នូអាចបង្កើតជារណ្តៅជាច្រើននៅពេលវាត្រូវបានវាយ ហើយខ្សែអាចត្រូវបានបញ្ឈប់នៅចំណុចតាមបណ្តោយប្រវែងរបស់វាដើម្បីបង្កើតសំឡេងខុសៗគ្នា។ លើសពីនេះ ឧបករណ៍បំពងសំឡេង ដូចជាឆ្នាំង ឬទឹកឃ្លោក ត្រូវបានគេប្រើជាញឹកញាប់ ដើម្បីបង្កើនកម្រិតសំឡេង។ មាត់របស់អ្នកលេងអាចបន្ថែមភាពខុសគ្នាទាំងកម្រិតសំឡេង និងទីលាន។ បំពង់ឬស្សីអាចក្លាយជាភ្លេងនៅពេលវាប៉ះនឹងដី ហើយបំពង់ដែលមានទំហំខុសៗគ្នាអាចបង្កើតបានជាក្រុមភ្លេង និងចង្វាក់។ ការលើកបន្ទះសំបកចេញពីបំពង់មួយ ហើយបន្ថែមស្ពាននៅក្រោមក្បាលដី បង្កើតជាភ្លេងភ្លេង ដែលបន្ទះនីមួយៗបង្កើតជាទីលានដាច់ដោយឡែក។ សំឡេងអាចត្រូវបានពង្រឹងដោយការដាក់ចុងម្ខាងនៃបំពង់ក្នុងឧបករណ៍បំពងសំឡេង មិនថាផ្លែឃ្លោក ឬកំប៉ុងសំណប៉ាហាំងទេ។ សរុបមក ភាពស្មុគ្រស្មាញនៃតន្ត្រីគឺអាស្រ័យទៅលើបច្ចេកវិទ្យាតិចជាងការស្រមើលស្រមៃរបស់មនុស្ស។
ជំហានដំបូងក្នុងការកសាងឧបករណ៍ណាមួយគឺការជ្រើសរើសនិងការរៀបចំសម្ភារៈ។ ឈើដែលប្រើសម្រាប់ឧបករណ៍ខ្យល់ ឬខ្សែត្រូវមានរដូវដូចដើមត្រែងដែលប្រើក្នុងអូបូ ក្រីនីត សាសូហ្វូន និងឧបករណ៍ពាក់ព័ន្ធ។ លោហធាតុដែលត្រូវបានគេប្រើយ៉ាងទូលំទូលាយសម្រាប់ខ្សែ កណ្ដឹង ស៊ីប សង្វៀន ត្រែ និងស្នែង ត្រូវតែផលិត និងបោះចោល — ជាញឹកញាប់ដោយដំណើរការសម្ងាត់។ បន្ទាប់មកទៀត ការសាងសង់ និងសម្រួលឧបករណ៍ទាំងអស់ ទាមទារជំនាញ និងហត្ថកម្ម៖ ការទម្លុះបំពង់ទៅជាឯកសណ្ឋាន ឬពង្រីកទទឹង ការផ្លុំកណ្តឹងឧបករណ៍ខ្យល់ ដើម្បីបង្កើនភាពឯកោ ការវាស់ស្ទង់បាររបស់សារ៉ុន (សម្រាប់ gamelan របស់ Javanese) ឬនៃ glockenspiel កោងនៃផ្នែកខាងក្រោយនៃ lute ឬ ʿūd រចនាសម្ព័ន្ធខាងក្នុង និងខាងក្រៅនៃរាងកាយរបស់វីយូឡុង កូតូ ឬសូម្បីតែ shakuhachi ។ ទាំងអស់នេះជាប់ពាក់ព័ន្ធនឹងស្នាដៃដ៏ត្រឹមត្រូវពីអ្នកជំនាញផ្នែកឈើ និងលោហៈ ហើយក្នុងករណីជាច្រើន ចំណេះដឹងអំពីគណិតវិទ្យានៃសំឡេង។
ជំនាញរបស់អ្នកផលិតឧបករណ៍ ដូចជាអ្នកធ្វើទូ និងជាងដែក ត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយការអនុវត្តដ៏យូរ ហើយគោលការណ៍ដែលកំណត់ទាំងសម្លេង និងសំឡេងត្រូវបានរកឃើញដោយការសាកល្បង និងកំហុស។ ការរីកចម្រើននៃការលេងឧបករណ៍ភ្លេងនៅអឺរ៉ុបសតវត្សទី 16 បានជំរុញការផលិតឧបករណ៍ដែលត្រូវបានប្រើមិនត្រឹមតែសម្រាប់ពិធី និងការកម្សាន្តផ្លូវការប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏ជាឱកាសសង្គម និងការកម្សាន្តឯកជនផងដែរ។ ចាប់ពីពេលនោះមក កំណត់ត្រាចាប់ផ្តើមត្រូវបានរក្សាទុកអំពីឈ្មោះអ្នកបង្កើត ដែលភាគច្រើនបានបង្កើតអាជីវកម្មគ្រួសារដែលមានរយៈពេលជាច្រើនជំនាន់។ ទាំងនេះរួមបញ្ចូលឧទាហរណ៍ Andrea Amati (សតវត្សទី 16) ដែលជាអ្នកផលិតវីយូឡុងនៅ Cremona ប្រទេសអ៊ីតាលី។ Hans Ruckers (ចុងសតវត្សទី 16) ដែលជាអ្នកបង្កើត harpsichord នៅ Antwerp, Belg ។ និង Johann Haas (1649-1723) ដែលជាអ្នកបង្កើតត្រែនៅ Nürnberg (ឥឡូវនៅប្រទេសអាល្លឺម៉ង់)។ នៅក្នុងវប្បធម៌ដែលចេះអក្សរទាំងអស់ មានគ្រួសារដែលគេស្គាល់ ឬ Guilds នៃអ្នកផលិតឧបករណ៍ ដូចជាសម្រាប់មជ្ឈិមបូព៌ាʿūd អាស៊ីខាងត្បូង sitar និង vina ឬស្គរ tsuzumi របស់ជប៉ុន។ នៅជុំវិញពិភពលោក អ្នកផលិតឧបករណ៍បានចុះហត្ថលេខាលើផលិតផលរបស់ពួកគេជាយូរមកហើយ។ ថ្វីបើមុខតំណែងគួរឱ្យគោរពស្រដៀងគ្នាត្រូវបានកាន់កាប់ដោយអ្នកផលិតឧបករណ៍នៅក្នុងវប្បធម៌ដោយគ្មានកំណត់ត្រាជាលាយលក្ខណ៍អក្សរក៏ដោយ កេរ្តិ៍ឈ្មោះរបស់ពួកគេទំនងជាមិនសូវរីករាលដាលលើសពីពេលវេលា និងទីកន្លែងជាក់លាក់របស់ពួកគេ។
អ្នកផលិតឧបករណ៍តែងតែតំណាងឱ្យការបញ្ចូលគ្នានៃការអភិរក្សនិយមជាមួយនឹងសមត្ថភាពក្នុងការចាប់យកយ៉ាងឆាប់រហ័ស និងប្រើប្រាស់បច្ចេកទេសសំណង់ថ្មី ឧបករណ៍ថ្មី ឬសម្ភារៈថ្មី។ ការចូលរួមចំណែករបស់ពួកគេចំពោះទាំងប្រវត្តិសាស្រ្តតន្ត្រី និងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃឧបករណ៍តន្ត្រីត្រូវបានទទួលការកោតសរសើរយ៉ាងខ្លាំង និងតិចតួច។ អ្នកផលិតឧបករណ៍ចាស់ៗគឺជាសិប្បករដែលរីករាយនឹងរូបរាងនៃស្នាដៃរបស់ពួកគេ។ ក្នុងករណីខ្លះ ការបន្ថែមគឺជាការតុបតែងសុទ្ធសាធ ដូចជានៅពេលដែលរូបភាពត្រូវបានលាបពណ៌នៅខាងក្នុងនៃគម្របពិណ ឬលំនាំដ៏ល្អិតល្អន់ត្រូវបានឆ្លាក់នៅលើ vinas របស់ឥណ្ឌា ឬដាក់ចូលទៅក្នុងអក្សរ Persian និងស្គរ។ សំណុំឧបករណ៍តុលាការដ៏កម្រនៅសតវត្សរ៍ទី 9 ដែលត្រូវបានរកឃើញនៅទីក្រុងណារ៉ា ប្រទេសជប៉ុន រួមមានឧទាហរណ៍ដ៏គួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលនៃជំនាញសិប្បករបែបនេះមកពីទូទាំងអាស៊ីបូព៌ា។ ភាពស្រស់ស្អាតស្មើគ្នាត្រូវបានរកឃើញនៅលើឧបករណ៍សំណង់អនាមិកជាច្រើននៃអូសេអានី។ ជាញឹកញាប់ការបន្ថែមទាំងនេះគឺជានិមិត្តសញ្ញាឬ totemic; គំរូនៅលើជនជាតិអូស្ត្រាលី Didjeridu កំណត់ត្រកូលរបស់អ្នកសំដែង ហើយរូបរាង និងគំរូនៅលើឧបករណ៍នៅ New Guinea ឆ្លុះបញ្ចាំងពីទិដ្ឋភាពនៃបរិស្ថាន និងវប្បធម៌។ ដូចគ្នាដែរ ក្បាលនាគនៅលើចុងឈើរបស់ទីបេ និងចិន មានអត្ថន័យជានិមិត្តរូបនៅក្នុងវប្បធម៌ទាំងនោះ។ ឧបករណ៍លោកខាងលិចទំនើបភាគច្រើនបដិសេធគ្រឿងតុបតែងលម្អ ប៉ុន្តែការរចនារួម និងការបញ្ចប់គឺមានសារៈសំខាន់ដូចដែលពួកគេតែងតែមាន។
បច្ចេកវិជ្ជាទំនើបមានករណីជាច្រើនបានសម្រួល ឬកែលម្អការសាងសង់ឧបករណ៍។ ជាឧទាហរណ៍ កាលពីអតីតកាល បំពង់ស្នែង និងត្រែត្រូវបានធ្វើឡើងពីសន្លឹកលង្ហិនកាត់ទទឹងខាងស្តាំ ដែលត្រូវបានរមូរជារូបរាង ដោយបន្សល់ទុកគែមដែលត្រូវភ្ជាប់ដោយតង្កៀប។ នៅក្នុងការផលិតទំនើប បំពង់ត្រូវបានគូរក្នុងមួយដុំ ហើយមិនមានថ្នេរទេ។ ការវិវត្តនៃការរចនាមានភាពគួរឱ្យកត់សម្គាល់ជាពិសេសនៅក្នុងការសាងសង់ឧបករណ៍ខ្យល់ឈើមិនត្រឹមតែនៅក្នុងការជួសជុលសោដែកនិងយន្តការដែលគ្រប់គ្រងពួកវាប៉ុណ្ណោះទេថែមទាំងក្នុងការចោះរន្ធតាមរបៀបដែលពួកវាត្រឹមត្រូវតាមសូរស័ព្ទផងដែរ។ សមិទ្ធិផលនេះគឺដោយសារតែការងារត្រួសត្រាយរបស់ Theobald Boehm ដែលមិនត្រឹមតែជាអ្នកបង្កើតខ្លុយប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងជាអ្នកសំដែង និងអ្នកនិពន្ធផងដែរ។ ប្រព័ន្ធរបស់គាត់ដែលបានរចនាឡើងសម្រាប់ខ្លុយ ក្រោយមកត្រូវបានគេអនុវត្តទៅលើ ក្លារីណែត អូបូ និងបាសស៊ូន។ ដើមសតវត្សទី 19 បានឃើញបដិវត្តន៍ក្នុងការផលិតឧបករណ៍លង្ហិនផងដែរ: ការបន្ថែមបំណែកនៃបំពង់ដែលមានប្រវែងខុសៗគ្នាដែលតាមរយៈខ្យល់អាចត្រូវបានដឹកនាំដោយការធ្លាក់ទឹកចិត្តនៃសន្ទះបិទបើក (ឬស្តុង) ដែលអនុញ្ញាតឱ្យឧបករណ៍បង្កើតកំណត់ចំណាំទាំង 12 ។ នៃមាត្រដ្ឋាន chromatic ជំនួសឱ្យការកំណត់ពីមុនរបស់វាចំពោះកំណត់ចំណាំនៃស៊េរីអាម៉ូនិកធម្មជាតិ (overtone) ។ បច្ចេកទេសថ្មីនៃការកាត់ និងវាយលោហៈបានបង្កើតឧបករណ៍ទំនើបប្លែកៗ ដូចជាស្គរដែកជាដើម។
ការរកឃើញផ្លាស្ទិចនៅសតវត្សទី 20 ក៏មានឥទ្ធិពលលើក្រុមហ៊ុនផលិតឧបករណ៍ផងដែរ។ ជាឧទាហរណ៍ អ្នកផលិតខ្លះបានប្រើផ្លាស្ទិចជំនួសកំរាលកំរាលឬស្បែកសម្រាប់ plectra ដែលដោតខ្សែនៃពិណនោះ ហើយឧបករណ៍ថតសំឡេងប្លាស្ទិកត្រូវបានសាងសង់ឡើង។ យន្តការបានធ្វើឱ្យមានលទ្ធភាពផលិតឧបករណ៍គ្រប់ប្រភេទ។ ដោយសារកត្តានេះធ្វើឱ្យមនុស្សអាចទទួលបានឧបករណ៍ក្នុងតម្លៃសមរម្យ ការផលិតទ្រង់ទ្រាយធំគឺជារឿងល្អ ហើយក្នុងការអប់រំ វាបានផ្ដល់អត្ថប្រយោជន៍ដល់សាលារៀនដែលធ្វើការក្នុងថវិកាតិចតួច។ ការអភិវឌ្ឍន៍ធម្មជាតិគឺជាការផ្តល់ឧបករណ៍ដែលមានផ្នែកដាច់ដោយឡែកពីគ្នានៃឧបករណ៍ដែលបន្ទាប់មកអាចត្រូវបានផ្គុំដោយអ្នកទិញ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ វានៅតែជាការពិតដែលថាការផលិតឧបករណ៍ដែលមានគុណភាពល្អបំផុតនៅតែទាមទារកម្រិតខ្ពស់បំផុតនៃជំនាញបុគ្គល។ វីយូឡុងដែលស្អិតជាប់គ្នាពីផ្នែកដែលផលិតយ៉ាងច្រើនមិនអាចស្មើនឹងមួយដែលត្រូវបានសាងសង់យ៉ាងល្អិតល្អន់តាំងពីដំបូងដោយសិប្បករបុគ្គលដែលនឹងមិនពេញចិត្តនឹងការងាររបស់គាត់រហូតដល់គ្រប់ព័ត៌មានលម្អិតនៃវាត្រូវបានសាកល្បង។
បច្ចេកវិជ្ជាបានបម្រើដល់តន្ត្រីដោយផ្តល់ឧបករណ៍តែងដល់ឧបករណ៍ដែលពួកគេបានស្នើសុំ ដោយការលុបបំបាត់ពិការភាពនៃឧបករណ៍មួយចំនួន និងដោយការធ្វើឱ្យឧបករណ៍កាន់តែទូលំទូលាយសម្រាប់សហគមន៍ទូទៅ។ ជាឧទាហរណ៍ លោក Richard Wagner បានស្នើនូវតម្រូវការសម្រាប់ឧបករណ៍ baritone double-reed ស្រដៀងទៅនឹង oboe នេះ។ ទូរស័ព្ទ heckelphone លទ្ធផលត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់ Richard Strauss Salome (1905) និងស្នាដៃជាបន្តបន្ទាប់។ Wagner ក៏បានបញ្ជាទិញ tuba ប្រភេទពិសេសសម្រាប់ប្រើក្នុងវដ្តអូប៉េរ៉ាចំនួនបួនរបស់គាត់ Der Ring des Nibelungen (The Ring of the Nibelung, 1869–76)។ ទោះជាយ៉ាងនេះក្តី មិនមែនការផ្លាស់ប្តូរទំនើបទាំងអស់ក្នុងការសាងសង់សុទ្ធតែមានអត្ថប្រយោជន៍ទាំងស្រុងនោះទេ។ វាងាយស្រួលជាងក្នុងការលេងភ្លេងនៅលើឧបករណ៍ខ្យល់ឈើទំនើប ប៉ុន្តែឧទាហរណ៍ចាស់ៗ ដែលមិនសូវមានភាពច្របូកច្របល់ជាមួយនឹងគ្រឿងដែក មានសម្លេងសុទ្ធជាង។ ស្រដៀងគ្នានេះដែរ ស្នែងទំនើបគឺសម្រាប់អ្នកស្តាប់ភាគច្រើនដែលអន់ជាងគុណភាពសម្លេងទៅនឹងអ្នកកាន់តំណែងមុននៅសតវត្សទី 18 ។ ក្នុងចំណោមឧបករណ៍ភ្លេងបស្ចិមប្រទេស មានតែទ្រមបូន និងឧបករណ៍ខ្សែប៉ុណ្ណោះដែលនៅសេសសល់ ក្រៅពីការកែប្រែបន្តិចបន្តួច រចនាសម្ព័ន្ធមិនផ្លាស់ប្តូរច្រើនសតវត្សមកហើយ (ទោះបីជាការជំនួសខ្សែលួសសម្រាប់វៀនបានផ្លាស់ប្តូរសម្លេងរបស់វីយូឡុងក៏ដោយ)។ ផ្ទុយទៅវិញ អត្រានៃការផ្លាស់ប្តូរបច្ចេកវិទ្យាក្នុងឧបករណ៍អេឡិចត្រូនិកមានល្បឿនលឿនស្ទើរតែគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើល។ (កាសែតឯករាជ្យជាតិ ផ្សាយតាមបណ្តាញសង្គម ជូនលោកអ្នកនាងអានដោយមិនគិតថ្លៃ បើសប្បុរសជនចង់ជួយឧបត្ថម្ភ ការផ្សាយរបស់យើងខ្ញុំ តាមរយៈគណនី ABA លេខលុយខ្មែរ: 500 708 383 លេខលុយដុល្លារ: 003 662 119
(កាសែតឯករាជ្យជាតិ ផ្សាយតាមបណ្តាញសង្គម)
ឧបករណ៍ភ្លេងគឺជាសមាសធាតុស្ទើរតែសកលនៃវប្បធម៌មនុស្ស៖ បុរាណវិទ្យាបានបង្ហាញបំពង់ និងផ្លុំកញ្ចែនៅក្នុងសម័យកាល Paleolithic និងស្គរដីឥដ្ឋ និងផ្លុំត្រែក្នុងយុគសម័យថ្មពិល។ វាត្រូវបានបង្កើតឡើងយ៉ាងម៉ឺងម៉ាត់ថា វប្បធម៌ទីក្រុងបុរាណនៃមេសូប៉ូតាមៀ មេឌីទែរ៉ាណេ ឥណ្ឌា អាស៊ីបូព៌ា និងអាមេរិកសុទ្ធតែមានឧបករណ៍ភ្លេងចម្រុះ និងត្រូវបានអភិវឌ្ឍយ៉ាងល្អ ដែលបង្ហាញថាការអភិវឌ្ឍន៍ពីមុនត្រូវតែមាន។ ទាក់ទងនឹងប្រភពដើមនៃឧបករណ៍ភ្លេង មានតែការសន្និដ្ឋានប៉ុណ្ណោះ។ អ្នកប្រាជ្ញខ្លះបានសន្មត់ថា ឧបករណ៍ដំបូងបានមកពីវត្ថុប្រើប្រាស់ដូចជា ផើង (ស្គរ) និងធ្នូបរបាញ់ (ធ្នូតន្ត្រី)។ អ្នកខ្លះទៀតបានប្រកែកថា ឧបករណ៍ភ្លេងប្រហែលជាមានឆ្នាំង និងធ្នូ។ ខណៈពេលដែលនៅក្នុងទេវកថានៃវប្បធម៌នៅទូទាំងពិភពលោក ដើមកំណើតនៃតន្ត្រីជាញឹកញាប់ត្រូវបានសន្មតថាជាព្រះ ជាពិសេសនៅក្នុងតំបន់ដែលតន្ត្រីហាក់ដូចជាត្រូវបានចាត់ទុកថាជាធាតុផ្សំដ៏សំខាន់នៃពិធីសាសនាដែលគេជឿថាចាំបាច់សម្រាប់ការរស់រានមានជីវិតខាងវិញ្ញាណ។
មិនថាមានប្រភពដើមអ្វីក៏ដោយ ការអភិវឌ្ឍន៍បន្ថែមទៀតនៃឧបករណ៍ផ្លាស់ប្តូរដ៏ធំសម្បើមនៃពិភពលោកគឺអាស្រ័យលើអន្តរកម្មនៃកត្តាចំនួនបួន៖ សម្ភារៈដែលមាន ជំនាញបច្ចេកទេស ទេវកថា និងនិមិត្តរូប និងគំរូនៃពាណិជ្ជកម្ម និងការធ្វើចំណាកស្រុក។ ដូច្នេះ អ្នកស្រុកនៅតំបន់អាក់ទិកប្រើឆ្អឹង ស្បែក និងថ្មដើម្បីសាងសង់ឧបករណ៍។ អ្នកស្រុកនៅតំបន់ត្រូពិចមានឈើ ឫស្សី និងដើមត្រែង។ ខណៈពេលដែលសង្គមដែលមានលទ្ធភាពប្រើប្រាស់លោហធាតុ និងបច្ចេកវិជ្ជាចាំបាច់ អាចប្រើប្រាស់សម្ភារៈដែលអាចបត់បែនបានតាមវិធីផ្សេងៗគ្នា។ ទេវកថា និងនិមិត្តសញ្ញាដើរតួនាទីសំខាន់ដូចគ្នា។ ជាឧទាហរណ៍ សង្គមចិញ្ចឹម ដែលអាចពឹងផ្អែកលើប្រភេទសត្វជាក់លាក់មួយ មិនត្រឹមតែផ្នែកសេដ្ឋកិច្ចប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងខាងវិញ្ញាណផងដែរ ជារឿយៗបង្កើតឧបករណ៍ដែលមានរូបរាង ឬសំឡេងដូចសត្វ ឬចូលចិត្តឧបករណ៍ដែលធ្វើពីឆ្អឹង ហើយលាក់ខ្លួនជាជាងថ្ម និងឈើ សូម្បីតែនៅពេលទាំងអស់ក៏ដោយ។ សម្ភារៈអាចរកបាន។ ទីបំផុត គំរូនៃការធ្វើពាណិជ្ជកម្ម និងការធ្វើចំណាកស្រុករបស់មនុស្សមានអស់ជាច្រើនសតវត្សមកហើយបានបោកបក់តន្ត្រីករ និងឧបករណ៍របស់ពួកគេឆ្លងកាត់សមុទ្រ និងទ្វីបនានា ដែលបណ្តាលឱ្យមានលំហូរ ការផ្លាស់ប្តូរ និងការបង្កកំណើត និងការសម្របខ្លួនឆ្លងគ្នា។
សំឡេងដែលផលិតដោយឧបករណ៍អាចរងផលប៉ះពាល់ដោយកត្តាជាច្រើន រួមទាំងសម្ភារៈដែលឧបករណ៍នេះត្រូវបានផលិត ទំហំ និងរូបរាងរបស់វា និងរបៀបនៃការលេងរបស់វា។ ឧទាហរណ៍ ឧបករណ៍ខ្សែអាចនឹងត្រូវបានវាយ ដក ឬអោន វិធីសាស្ត្រនីមួយៗបង្កើតសំឡេងប្លែក។ ឧបករណ៍ឈើដែលវាយដោយឧបករណ៍វាយសំឡេងមានសំឡេងខុសប្លែកពីឧបករណ៍ដែក បើទោះជាឧបករណ៍ទាំងពីរដូចគ្នាយ៉ាងណាក៏ដោយ។ ម្យ៉ាងវិញទៀត ខ្លុយដែលធ្វើពីដែកមិនបង្កើតសំឡេងខុសគ្នាខ្លាំងពីឈើមួយទេ ព្រោះក្នុងករណីនេះ រំញ័រស្ថិតនៅក្នុងជួរឈរនៃខ្យល់នៅក្នុងឧបករណ៍។ លក្ខណៈរបស់ឧបករណ៍ខ្យល់គឺអាស្រ័យលើកត្តាផ្សេងទៀត ជាពិសេសប្រវែង និងរូបរាងរបស់បំពង់។ ប្រវែងនៃបំពង់មិនត្រឹមតែកំណត់ទីលានប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងប៉ះពាល់ដល់ timbre ផងដែរ៖ ភីកកូឡូ ដែលមានទំហំពាក់កណ្តាលនៃខ្លុយ មានសំឡេងរលឹក។ រូបរាងរបស់បំពង់កំណត់វត្តមាន ឬអវត្តមាននៃ "ផ្នែកខាងលើ" (អាម៉ូនិក ឬមិនមែនអាម៉ូនិក) ដែលផ្តល់ពណ៌ដល់ចំណាំតែមួយ។ (សម្រាប់ព័ត៌មានបន្ថែមអំពីវិទ្យាសាស្ត្រសំឡេង សូមមើលសូរស័ព្ទ។ )
អត្ថបទនេះពិភាក្សាអំពីការវិវត្តន៍នៃឧបករណ៍ភ្លេង រចនាសម្ព័ន្ធ និងវិធីសាស្រ្តនៃការផលិតសំឡេង និងគោលបំណងដែលពួកគេត្រូវបានប្រើប្រាស់។ ទោះបីជាវាផ្តោតលើគ្រួសារឧបករណ៍ដែលលេចធ្លោក្នុងតន្ត្រីសិល្បៈបស្ចិមប្រទេសក៏ដោយ វាក៏រួមបញ្ចូលផងដែរនូវឧបករណ៍ដែលមិនមែនជាបស្ចិមប្រទេស និងឧបករណ៍ប្រជាប្រិយ។
លក្ខណៈទូទៅ
ឧបករណ៍ភ្លេងត្រូវបានប្រើប្រាស់តាំងពីដើមដំបូងក្នុងគោលបំណងផ្សេងៗគ្នា រាប់ចាប់ពីការកម្សាន្តរបស់អ្នកទស្សនាការប្រគុំតន្ត្រី រហូតដល់ការរាំកម្សាន្ត ពិធីសាសនា ការងារ និងថ្នាំពេទ្យ។ ការប្រើប្រាស់ឧបករណ៍សម្រាប់ពិធីសាសនាបានបន្តរហូតដល់សព្វថ្ងៃនេះ ទោះបីជាពេលខ្លះគេត្រូវបានគេសង្ស័យដោយសារតែសមាគមខាងសាសនាក៏ដោយ។ ឯកសារយោងជាច្រើនចំពោះឧបករណ៍នៅក្នុងគម្ពីរសញ្ញាចាស់គឺជាភស្តុតាងនៃការពិតដែលថាពួកគេបានដើរតួយ៉ាងសំខាន់ក្នុងការគោរពប្រណិប័តន៍សាសន៍យូដារហូតដល់ហេតុផលខាងគោលលទ្ធិដែលពួកគេត្រូវបានដកចេញ។ វាក៏ច្បាស់ដែរថា គ្រិស្តបរិស័ទសម័យដើមនៅភាគខាងកើតមេឌីទែរ៉ាណេបានប្រើឧបករណ៍នៅក្នុងសេវាកម្មរបស់ពួកគេ ចាប់តាំងពីការអនុវត្តត្រូវបានថ្កោលទោសយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរដោយពួកឥស្សរជន ដែលបានទទូចថា សេចក្តីយោងចំពោះឧបករណ៍នៅក្នុងទំនុកតម្កើងនឹងត្រូវបកស្រាយជានិមិត្តរូប។ ទោះបីជាឧបករណ៍នៅតែបន្តត្រូវបានហាមឃាត់នៅក្នុងវិហារឥស្លាម (ប៉ុន្តែមិនមែននៅក្នុងពិធីសាសនា ឬពិធីសាសនាស៊ូហ្វីទេ) និងនៅក្នុងព្រះវិហារគ្រិស្តអូស្សូដក់តាមបែបបូព៌ា ពួកគេមានតួនាទីសំខាន់ក្នុងពិធីសាសនានៃសង្គមដទៃទៀត។ ជាឧទាហរណ៍ វប្បធម៌ព្រះពុទ្ធសាសនាសម្បូរទៅដោយឧបករណ៍ ជាពិសេសកណ្តឹង និងស្គរ (និងនៅតំបន់ស្វយ័តទីបេនៃប្រទេសចិន ឧបករណ៍ខ្យល់ផងដែរ)។
ជំនឿលើលក្ខណៈសម្បត្តិវេទមន្តរបស់ឧបករណ៍មាននៅក្នុងសង្គមជាច្រើន។ ស្នែងរបស់ជនជាតិយូដា (ស្នែងចៀមឈ្មោល) ដែលនៅតែត្រូវបានផ្លុំនៅថ្ងៃ Rosh Hashana (ឆ្នាំថ្មី) និង Yom Kippur (ថ្ងៃដង្វាយធួន) ត្រូវតែឮដោយក្រុមជំនុំ។ អំណាចនៃសូហ្វាត្រូវបានបង្ហាញដោយរឿងរបស់យ៉ូស្វេនៅឯការឡោមព័ទ្ធក្រុងយេរីខូ: នៅពេលដែលពួកបូជាចារ្យបានផ្លុំ shofar របស់ពួកគេប្រាំពីរដង ជញ្ជាំងនៃទីក្រុងបានដួលរលំ។ នៅប្រទេសឥណ្ឌា យោងទៅតាមរឿងព្រេង នៅពេលដែលអាទិទេព Krishna លេងខ្លុយ ទឹកទន្លេក៏ឈប់ហូរ ហើយសត្វស្លាបក៏ចុះមកស្តាប់។ សត្វស្លាបនេះត្រូវបានគេនិយាយថាបានធ្វើដូចគ្នានៅក្នុងសតវត្សទី 14 ប្រទេសអ៊ីតាលីនៅពេលដែលអ្នកនិពន្ធ Francesco Landini បានលេង organetto ឬសរីរាង្គចល័តរបស់គាត់។ នៅក្នុងប្រទេសចិន ឧបករណ៍ត្រូវបានសម្គាល់ដោយចំណុចនៃត្រីវិស័យ ជាមួយនឹងរដូវកាល និងជាមួយបាតុភូតធម្មជាតិ។ ខ្លុយឫស្សី Melanesian គឺជាមន្តស្នេហ៍សម្រាប់ការកើតជាថ្មី។
ឧបករណ៍ជាច្រើនដែលប្រើនៅអឺរ៉ុបមជ្ឈិមសម័យបានមកពីអាស៊ីខាងលិច ហើយពួកគេបានរក្សានូវនិមិត្តសញ្ញាដើមមួយចំនួន។ ជាឧទាហរណ៍ ត្រែដែលជាប់ពាក់ព័ន្ធជាយូរមកហើយជាមួយនឹងប្រតិបត្តិការយោធា មានមុខងារជាពិធីក្នុងការបង្កើតស្តេច និងពួកអភិជនអឺរ៉ុប ហើយតាមពិតត្រូវបានចាត់ទុកថាជាសញ្ញានៃភាពថ្លៃថ្នូរ។ នៅយុគសម័យកណ្តាលក្រោយៗមក និងយូរយារមកហើយ ពួកគេត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹង kettledrums (ដែលគេស្គាល់ពីដើមថា nakers តាមឈ្មោះអារ៉ាប់របស់ពួកគេ naqqārah) ដែលជារឿយៗត្រូវបានលេងនៅលើខ្នងសេះ ខណៈដែលពួកគេនៅតែស្ថិតក្នុងកងវរសេនាធំមួយចំនួន។ ការប្រគុំតន្ត្រីត្រែដែលបានឮក្នុងឱកាសពិធីបុណ្យនៅក្នុងពិភពសម័យទំនើបគឺជាការរស់រានមានជីវិតនៃការអនុវត្តនៅមជ្ឈិមសម័យ។
ការអភិវឌ្ឍន៍បច្ចេកវិទ្យា
ការគិតបែបលោកខាងលិចសាមញ្ញបានអះអាងថា ឧបករណ៍ដំបូងបំផុតគឺជាវត្ថុធម្មជាតិដែលបានកែប្រែបន្តិចបន្តួច ដូចជាឆ្អឹង សំបក ឬផ្លែឃ្លោក។ ពួកគេបានលេងតែមួយទីលានប៉ុណ្ណោះ ហើយបន្ទាប់មកបានវិវត្តទៅជាទម្រង់ដ៏ស្មុគស្មាញបន្ថែមទៀត។ ទោះបីជាយ៉ាងណាក៏ដោយ វាហាក់បីដូចជាខ្លុយឆ្អឹងពីរូងភ្នំ Neanderthal មានរន្ធម្រាមដៃ ហើយការរកឃើញខាងបុរាណវត្ថុថ្មីៗនៅក្នុងប្រទេសចិនរួមមានខ្លុយឆ្អឹងពីឆ្នាំ 7000 មុនគ្រឹស្តសករាជ ដែលមិនត្រឹមតែមានរន្ធម្រាមដៃប្រាំពីរប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែមានជំរៅបន្ថែមដែលអាចត្រូវបានគេខួងដើម្បីកែរន្ធដែលដាក់មិនបានល្អ។ ដូច្នេះហើយ មនុស្សសម័យដើមហាក់ដូចជាមានភាពរសើបចំពោះពណ៌ និងពណ៌ដូចទៅនឹងសត្វដែលមានមនោសញ្ចេតនាផ្សេងទៀតដែរ ដូចជាសត្វស្លាប ឆ្មា ឆ្កែ និងត្រីបាឡែន។ គ្មានសំឡេងណាមួយដែលពួកគេបានឮ ឬបង្កើតបានផ្លាស់ប្តូរពីសាមញ្ញទៅស្មុគស្មាញនោះទេ។ កំណែដីឥដ្ឋ Aztec នៃត្រែសែលធ្វើត្រាប់តាមបន្ទប់ខាងក្នុងនៃ nautilus; ការសាងសង់ឧបករណ៍អាចបង្ហាញពីការប្រើប្រាស់ដ៏ស្មុគ្រស្មាញនៃស៊េរី overtone ដើម្បីទទួលបានរណ្តៅផ្សេងៗគ្នា (ដូចដែលបានធ្វើនៅលើ bugle)។ ខ្សែដែលលាតសន្ធឹងនៃធ្នូអាចបង្កើតជារណ្តៅជាច្រើននៅពេលវាត្រូវបានវាយ ហើយខ្សែអាចត្រូវបានបញ្ឈប់នៅចំណុចតាមបណ្តោយប្រវែងរបស់វាដើម្បីបង្កើតសំឡេងខុសៗគ្នា។ លើសពីនេះ ឧបករណ៍បំពងសំឡេង ដូចជាឆ្នាំង ឬទឹកឃ្លោក ត្រូវបានគេប្រើជាញឹកញាប់ ដើម្បីបង្កើនកម្រិតសំឡេង។ មាត់របស់អ្នកលេងអាចបន្ថែមភាពខុសគ្នាទាំងកម្រិតសំឡេង និងទីលាន។ បំពង់ឬស្សីអាចក្លាយជាភ្លេងនៅពេលវាប៉ះនឹងដី ហើយបំពង់ដែលមានទំហំខុសៗគ្នាអាចបង្កើតបានជាក្រុមភ្លេង និងចង្វាក់។ ការលើកបន្ទះសំបកចេញពីបំពង់មួយ ហើយបន្ថែមស្ពាននៅក្រោមក្បាលដី បង្កើតជាភ្លេងភ្លេង ដែលបន្ទះនីមួយៗបង្កើតជាទីលានដាច់ដោយឡែក។ សំឡេងអាចត្រូវបានពង្រឹងដោយការដាក់ចុងម្ខាងនៃបំពង់ក្នុងឧបករណ៍បំពងសំឡេង មិនថាផ្លែឃ្លោក ឬកំប៉ុងសំណប៉ាហាំងទេ។ សរុបមក ភាពស្មុគ្រស្មាញនៃតន្ត្រីគឺអាស្រ័យទៅលើបច្ចេកវិទ្យាតិចជាងការស្រមើលស្រមៃរបស់មនុស្ស។
ជំហានដំបូងក្នុងការកសាងឧបករណ៍ណាមួយគឺការជ្រើសរើសនិងការរៀបចំសម្ភារៈ។ ឈើដែលប្រើសម្រាប់ឧបករណ៍ខ្យល់ ឬខ្សែត្រូវមានរដូវដូចដើមត្រែងដែលប្រើក្នុងអូបូ ក្រីនីត សាសូហ្វូន និងឧបករណ៍ពាក់ព័ន្ធ។ លោហធាតុដែលត្រូវបានគេប្រើយ៉ាងទូលំទូលាយសម្រាប់ខ្សែ កណ្ដឹង ស៊ីប សង្វៀន ត្រែ និងស្នែង ត្រូវតែផលិត និងបោះចោល — ជាញឹកញាប់ដោយដំណើរការសម្ងាត់។ បន្ទាប់មកទៀត ការសាងសង់ និងសម្រួលឧបករណ៍ទាំងអស់ ទាមទារជំនាញ និងហត្ថកម្ម៖ ការទម្លុះបំពង់ទៅជាឯកសណ្ឋាន ឬពង្រីកទទឹង ការផ្លុំកណ្តឹងឧបករណ៍ខ្យល់ ដើម្បីបង្កើនភាពឯកោ ការវាស់ស្ទង់បាររបស់សារ៉ុន (សម្រាប់ gamelan របស់ Javanese) ឬនៃ glockenspiel កោងនៃផ្នែកខាងក្រោយនៃ lute ឬ ʿūd រចនាសម្ព័ន្ធខាងក្នុង និងខាងក្រៅនៃរាងកាយរបស់វីយូឡុង កូតូ ឬសូម្បីតែ shakuhachi ។ ទាំងអស់នេះជាប់ពាក់ព័ន្ធនឹងស្នាដៃដ៏ត្រឹមត្រូវពីអ្នកជំនាញផ្នែកឈើ និងលោហៈ ហើយក្នុងករណីជាច្រើន ចំណេះដឹងអំពីគណិតវិទ្យានៃសំឡេង។
ជំនាញរបស់អ្នកផលិតឧបករណ៍ ដូចជាអ្នកធ្វើទូ និងជាងដែក ត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយការអនុវត្តដ៏យូរ ហើយគោលការណ៍ដែលកំណត់ទាំងសម្លេង និងសំឡេងត្រូវបានរកឃើញដោយការសាកល្បង និងកំហុស។ ការរីកចម្រើននៃការលេងឧបករណ៍ភ្លេងនៅអឺរ៉ុបសតវត្សទី 16 បានជំរុញការផលិតឧបករណ៍ដែលត្រូវបានប្រើមិនត្រឹមតែសម្រាប់ពិធី និងការកម្សាន្តផ្លូវការប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏ជាឱកាសសង្គម និងការកម្សាន្តឯកជនផងដែរ។ ចាប់ពីពេលនោះមក កំណត់ត្រាចាប់ផ្តើមត្រូវបានរក្សាទុកអំពីឈ្មោះអ្នកបង្កើត ដែលភាគច្រើនបានបង្កើតអាជីវកម្មគ្រួសារដែលមានរយៈពេលជាច្រើនជំនាន់។ ទាំងនេះរួមបញ្ចូលឧទាហរណ៍ Andrea Amati (សតវត្សទី 16) ដែលជាអ្នកផលិតវីយូឡុងនៅ Cremona ប្រទេសអ៊ីតាលី។ Hans Ruckers (ចុងសតវត្សទី 16) ដែលជាអ្នកបង្កើត harpsichord នៅ Antwerp, Belg ។ និង Johann Haas (1649-1723) ដែលជាអ្នកបង្កើតត្រែនៅ Nürnberg (ឥឡូវនៅប្រទេសអាល្លឺម៉ង់)។ នៅក្នុងវប្បធម៌ដែលចេះអក្សរទាំងអស់ មានគ្រួសារដែលគេស្គាល់ ឬ Guilds នៃអ្នកផលិតឧបករណ៍ ដូចជាសម្រាប់មជ្ឈិមបូព៌ាʿūd អាស៊ីខាងត្បូង sitar និង vina ឬស្គរ tsuzumi របស់ជប៉ុន។ នៅជុំវិញពិភពលោក អ្នកផលិតឧបករណ៍បានចុះហត្ថលេខាលើផលិតផលរបស់ពួកគេជាយូរមកហើយ។ ថ្វីបើមុខតំណែងគួរឱ្យគោរពស្រដៀងគ្នាត្រូវបានកាន់កាប់ដោយអ្នកផលិតឧបករណ៍នៅក្នុងវប្បធម៌ដោយគ្មានកំណត់ត្រាជាលាយលក្ខណ៍អក្សរក៏ដោយ កេរ្តិ៍ឈ្មោះរបស់ពួកគេទំនងជាមិនសូវរីករាលដាលលើសពីពេលវេលា និងទីកន្លែងជាក់លាក់របស់ពួកគេ។
អ្នកផលិតឧបករណ៍តែងតែតំណាងឱ្យការបញ្ចូលគ្នានៃការអភិរក្សនិយមជាមួយនឹងសមត្ថភាពក្នុងការចាប់យកយ៉ាងឆាប់រហ័ស និងប្រើប្រាស់បច្ចេកទេសសំណង់ថ្មី ឧបករណ៍ថ្មី ឬសម្ភារៈថ្មី។ ការចូលរួមចំណែករបស់ពួកគេចំពោះទាំងប្រវត្តិសាស្រ្តតន្ត្រី និងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃឧបករណ៍តន្ត្រីត្រូវបានទទួលការកោតសរសើរយ៉ាងខ្លាំង និងតិចតួច។ អ្នកផលិតឧបករណ៍ចាស់ៗគឺជាសិប្បករដែលរីករាយនឹងរូបរាងនៃស្នាដៃរបស់ពួកគេ។ ក្នុងករណីខ្លះ ការបន្ថែមគឺជាការតុបតែងសុទ្ធសាធ ដូចជានៅពេលដែលរូបភាពត្រូវបានលាបពណ៌នៅខាងក្នុងនៃគម្របពិណ ឬលំនាំដ៏ល្អិតល្អន់ត្រូវបានឆ្លាក់នៅលើ vinas របស់ឥណ្ឌា ឬដាក់ចូលទៅក្នុងអក្សរ Persian និងស្គរ។ សំណុំឧបករណ៍តុលាការដ៏កម្រនៅសតវត្សរ៍ទី 9 ដែលត្រូវបានរកឃើញនៅទីក្រុងណារ៉ា ប្រទេសជប៉ុន រួមមានឧទាហរណ៍ដ៏គួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលនៃជំនាញសិប្បករបែបនេះមកពីទូទាំងអាស៊ីបូព៌ា។ ភាពស្រស់ស្អាតស្មើគ្នាត្រូវបានរកឃើញនៅលើឧបករណ៍សំណង់អនាមិកជាច្រើននៃអូសេអានី។ ជាញឹកញាប់ការបន្ថែមទាំងនេះគឺជានិមិត្តសញ្ញាឬ totemic; គំរូនៅលើជនជាតិអូស្ត្រាលី Didjeridu កំណត់ត្រកូលរបស់អ្នកសំដែង ហើយរូបរាង និងគំរូនៅលើឧបករណ៍នៅ New Guinea ឆ្លុះបញ្ចាំងពីទិដ្ឋភាពនៃបរិស្ថាន និងវប្បធម៌។ ដូចគ្នាដែរ ក្បាលនាគនៅលើចុងឈើរបស់ទីបេ និងចិន មានអត្ថន័យជានិមិត្តរូបនៅក្នុងវប្បធម៌ទាំងនោះ។ ឧបករណ៍លោកខាងលិចទំនើបភាគច្រើនបដិសេធគ្រឿងតុបតែងលម្អ ប៉ុន្តែការរចនារួម និងការបញ្ចប់គឺមានសារៈសំខាន់ដូចដែលពួកគេតែងតែមាន។
បច្ចេកវិជ្ជាទំនើបមានករណីជាច្រើនបានសម្រួល ឬកែលម្អការសាងសង់ឧបករណ៍។ ជាឧទាហរណ៍ កាលពីអតីតកាល បំពង់ស្នែង និងត្រែត្រូវបានធ្វើឡើងពីសន្លឹកលង្ហិនកាត់ទទឹងខាងស្តាំ ដែលត្រូវបានរមូរជារូបរាង ដោយបន្សល់ទុកគែមដែលត្រូវភ្ជាប់ដោយតង្កៀប។ នៅក្នុងការផលិតទំនើប បំពង់ត្រូវបានគូរក្នុងមួយដុំ ហើយមិនមានថ្នេរទេ។ ការវិវត្តនៃការរចនាមានភាពគួរឱ្យកត់សម្គាល់ជាពិសេសនៅក្នុងការសាងសង់ឧបករណ៍ខ្យល់ឈើមិនត្រឹមតែនៅក្នុងការជួសជុលសោដែកនិងយន្តការដែលគ្រប់គ្រងពួកវាប៉ុណ្ណោះទេថែមទាំងក្នុងការចោះរន្ធតាមរបៀបដែលពួកវាត្រឹមត្រូវតាមសូរស័ព្ទផងដែរ។ សមិទ្ធិផលនេះគឺដោយសារតែការងារត្រួសត្រាយរបស់ Theobald Boehm ដែលមិនត្រឹមតែជាអ្នកបង្កើតខ្លុយប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងជាអ្នកសំដែង និងអ្នកនិពន្ធផងដែរ។ ប្រព័ន្ធរបស់គាត់ដែលបានរចនាឡើងសម្រាប់ខ្លុយ ក្រោយមកត្រូវបានគេអនុវត្តទៅលើ ក្លារីណែត អូបូ និងបាសស៊ូន។ ដើមសតវត្សទី 19 បានឃើញបដិវត្តន៍ក្នុងការផលិតឧបករណ៍លង្ហិនផងដែរ: ការបន្ថែមបំណែកនៃបំពង់ដែលមានប្រវែងខុសៗគ្នាដែលតាមរយៈខ្យល់អាចត្រូវបានដឹកនាំដោយការធ្លាក់ទឹកចិត្តនៃសន្ទះបិទបើក (ឬស្តុង) ដែលអនុញ្ញាតឱ្យឧបករណ៍បង្កើតកំណត់ចំណាំទាំង 12 ។ នៃមាត្រដ្ឋាន chromatic ជំនួសឱ្យការកំណត់ពីមុនរបស់វាចំពោះកំណត់ចំណាំនៃស៊េរីអាម៉ូនិកធម្មជាតិ (overtone) ។ បច្ចេកទេសថ្មីនៃការកាត់ និងវាយលោហៈបានបង្កើតឧបករណ៍ទំនើបប្លែកៗ ដូចជាស្គរដែកជាដើម។
ការរកឃើញផ្លាស្ទិចនៅសតវត្សទី 20 ក៏មានឥទ្ធិពលលើក្រុមហ៊ុនផលិតឧបករណ៍ផងដែរ។ ជាឧទាហរណ៍ អ្នកផលិតខ្លះបានប្រើផ្លាស្ទិចជំនួសកំរាលកំរាលឬស្បែកសម្រាប់ plectra ដែលដោតខ្សែនៃពិណនោះ ហើយឧបករណ៍ថតសំឡេងប្លាស្ទិកត្រូវបានសាងសង់ឡើង។ យន្តការបានធ្វើឱ្យមានលទ្ធភាពផលិតឧបករណ៍គ្រប់ប្រភេទ។ ដោយសារកត្តានេះធ្វើឱ្យមនុស្សអាចទទួលបានឧបករណ៍ក្នុងតម្លៃសមរម្យ ការផលិតទ្រង់ទ្រាយធំគឺជារឿងល្អ ហើយក្នុងការអប់រំ វាបានផ្ដល់អត្ថប្រយោជន៍ដល់សាលារៀនដែលធ្វើការក្នុងថវិកាតិចតួច។ ការអភិវឌ្ឍន៍ធម្មជាតិគឺជាការផ្តល់ឧបករណ៍ដែលមានផ្នែកដាច់ដោយឡែកពីគ្នានៃឧបករណ៍ដែលបន្ទាប់មកអាចត្រូវបានផ្គុំដោយអ្នកទិញ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ វានៅតែជាការពិតដែលថាការផលិតឧបករណ៍ដែលមានគុណភាពល្អបំផុតនៅតែទាមទារកម្រិតខ្ពស់បំផុតនៃជំនាញបុគ្គល។ វីយូឡុងដែលស្អិតជាប់គ្នាពីផ្នែកដែលផលិតយ៉ាងច្រើនមិនអាចស្មើនឹងមួយដែលត្រូវបានសាងសង់យ៉ាងល្អិតល្អន់តាំងពីដំបូងដោយសិប្បករបុគ្គលដែលនឹងមិនពេញចិត្តនឹងការងាររបស់គាត់រហូតដល់គ្រប់ព័ត៌មានលម្អិតនៃវាត្រូវបានសាកល្បង។
បច្ចេកវិជ្ជាបានបម្រើដល់តន្ត្រីដោយផ្តល់ឧបករណ៍តែងដល់ឧបករណ៍ដែលពួកគេបានស្នើសុំ ដោយការលុបបំបាត់ពិការភាពនៃឧបករណ៍មួយចំនួន និងដោយការធ្វើឱ្យឧបករណ៍កាន់តែទូលំទូលាយសម្រាប់សហគមន៍ទូទៅ។ ជាឧទាហរណ៍ លោក Richard Wagner បានស្នើនូវតម្រូវការសម្រាប់ឧបករណ៍ baritone double-reed ស្រដៀងទៅនឹង oboe នេះ។ ទូរស័ព្ទ heckelphone លទ្ធផលត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់ Richard Strauss Salome (1905) និងស្នាដៃជាបន្តបន្ទាប់។ Wagner ក៏បានបញ្ជាទិញ tuba ប្រភេទពិសេសសម្រាប់ប្រើក្នុងវដ្តអូប៉េរ៉ាចំនួនបួនរបស់គាត់ Der Ring des Nibelungen (The Ring of the Nibelung, 1869–76)។ ទោះជាយ៉ាងនេះក្តី មិនមែនការផ្លាស់ប្តូរទំនើបទាំងអស់ក្នុងការសាងសង់សុទ្ធតែមានអត្ថប្រយោជន៍ទាំងស្រុងនោះទេ។ វាងាយស្រួលជាងក្នុងការលេងភ្លេងនៅលើឧបករណ៍ខ្យល់ឈើទំនើប ប៉ុន្តែឧទាហរណ៍ចាស់ៗ ដែលមិនសូវមានភាពច្របូកច្របល់ជាមួយនឹងគ្រឿងដែក មានសម្លេងសុទ្ធជាង។ ស្រដៀងគ្នានេះដែរ ស្នែងទំនើបគឺសម្រាប់អ្នកស្តាប់ភាគច្រើនដែលអន់ជាងគុណភាពសម្លេងទៅនឹងអ្នកកាន់តំណែងមុននៅសតវត្សទី 18 ។ ក្នុងចំណោមឧបករណ៍ភ្លេងបស្ចិមប្រទេស មានតែទ្រមបូន និងឧបករណ៍ខ្សែប៉ុណ្ណោះដែលនៅសេសសល់ ក្រៅពីការកែប្រែបន្តិចបន្តួច រចនាសម្ព័ន្ធមិនផ្លាស់ប្តូរច្រើនសតវត្សមកហើយ (ទោះបីជាការជំនួសខ្សែលួសសម្រាប់វៀនបានផ្លាស់ប្តូរសម្លេងរបស់វីយូឡុងក៏ដោយ)។ ផ្ទុយទៅវិញ អត្រានៃការផ្លាស់ប្តូរបច្ចេកវិទ្យាក្នុងឧបករណ៍អេឡិចត្រូនិកមានល្បឿនលឿនស្ទើរតែគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើល។ (កាសែតឯករាជ្យជាតិ ផ្សាយតាមបណ្តាញសង្គម ជូនលោកអ្នកនាងអានដោយមិនគិតថ្លៃ បើសប្បុរសជនចង់ជួយឧបត្ថម្ភ ការផ្សាយរបស់យើងខ្ញុំ តាមរយៈគណនី ABA លេខលុយខ្មែរ: 500 708 383 លេខលុយដុល្លារ: 003 662 119
ឧបករណ៍ភ្លេង
Reviewed by សារព័ត៌មាន ឯករាជ្យជាតិ
on
Monday, August 05, 2024
Rating:
Reviewed by សារព័ត៌មាន ឯករាជ្យជាតិ
on
Monday, August 05, 2024
Rating:
No comments: